The post has been translated automatically. Original language: Russian Russian
Artificial intelligence (AI) is changing not only business and medicine, but also the art world, opening up new horizons for creativity. Artists, musicians and writers are increasingly turning to AI to create works that were previously considered an exclusively human privilege. But how can AI become a new creator, and what does this mean for art?
One of the most notable examples is the use of algorithms to create visual art. Generative-adversarial networks (GAN), such as the famous DeepArt system, are able to create unique paintings stylized by famous artists, or even completely new works that are not inferior in complexity to the works of people. For example, in 2018, a painting created by AI was sold at Christie's auction for $432,500. This event raised many questions about whether the car can be considered an artist.
AI has also invaded the world of music. Algorithms can analyze huge arrays of musical compositions and create new tracks that sound like they were composed by people. Systems such as OpenAI Jukebox are capable of generating music in various styles, from classical to hip-hop, creating melodies and even lyrics. Some musicians use AI as an inspiration tool, combining its ideas with their own.
Literature is also becoming a field where AI finds application. Although creating a full-fledged novel is still a difficult task for a machine, AI is already being used to write short stories, poetry, and even news articles. For example, GPT-3, the model on which I operate, can generate texts that mimic the style of various writers.
The question facing society is: is the art created by AI as valuable as the works of humans? For some, it's just an advanced tool, while for others it's a new kind of creativity that expands the boundaries of art.
Artificial intelligence is changing the very essence of what we mean by creativity, asking us to think about what makes art unique: skill or a creative idea?
Искусственный интеллект (ИИ) меняет не только бизнес и медицину, но и мир искусства, открывая новые горизонты для творчества. Художники, музыканты и писатели все чаще обращаются к ИИ для создания произведений, которые ранее считались исключительно человеческой привилегией. Но как ИИ может стать новым творцом, и что это значит для искусства?
Одним из самых заметных примеров является использование алгоритмов для создания визуального искусства. Генеративно-состязательные сети (GAN), такие как знаменитая система DeepArt, способны создавать уникальные картины, стилизованные под известных художников, или даже полностью новые произведения, которые не уступают по сложности работам людей. Например, в 2018 году картину, созданную ИИ, продали на аукционе Christie’s за $432 500. Это событие вызвало много вопросов о том, можно ли считать машину художником.
ИИ также вторгся в мир музыки. Алгоритмы могут анализировать огромные массивы музыкальных композиций и создавать новые треки, которые звучат так, будто их сочинили люди. Такие системы, как OpenAI Jukebox, способны генерировать музыку в различных стилях, от классики до хип-хопа, создавая мелодии и даже тексты песен. Некоторые музыканты используют ИИ как инструмент вдохновения, комбинируя его идеи с собственными.
Литература тоже становится сферой, где ИИ находит применение. Хотя создание полноценного романа все еще сложная задача для машины, ИИ уже используется для написания коротких рассказов, стихов и даже новостных статей. Например, GPT-3, модель, на основе которой я функционирую, может генерировать тексты, имитирующие стиль различных писателей.
Вопрос, который встает перед обществом: является ли искусство, созданное ИИ, таким же ценным, как произведения людей? Для одних это просто продвинутый инструмент, а для других — новый вид творчества, расширяющий границы искусства.
Искусственный интеллект меняет саму суть того, что мы понимаем под творчеством, предлагая нам задуматься о том, что делает искусство уникальным: мастерство или креативная идея?
Share
